Genero Bachatero

La bachata


prince royce

geoffrey royce rojas (11 de mayo de 1989, bronx, nueva york) conocido artísticamente como prince royce, es un cantante, compositor y productor discográfico estadounidense. desde temprana edad se interesó por la música y durante su adolescencia comenzó a escribir poesía y a realizar sus primeras composiciones musicales. a los 19 años conoció a andrés hidalgo, quien se convirtió en su mánager. tiempo después hidalgo le presentó al pianista y productor sergio george, quien al escuchar tres de sus demos lo contrató con su sello discográfico. debutó a inicios del 2010 con el lanzamiento de su álbum prince royce, en el que se encuentran sus sencillos «stand by me» y «corazón sin cara».

Primeros años

royce nació el 11 de mayo de 1989, en el bronx, un distrito de la ciudad de nueva york.1 su padre es un taxista y su madre una estilista, es el segundo hijo de cuatro hermanos. a pesar de haber nacido en estados unidos sus padres le infundieron una identidad cultural latina debido a que ambos son dominicanos.2 cuando era pequeño, participó en el coro de la escuela primaria y compitió en concursos de talento. a los trece años de edad empezó a escribir poesía, afición que se transformaría en composición de letras de canciones.3 4 a los 16 años realizó sus primeras composiciones musicales y adoptó el nombre artístico de prince royce. a los 18 años participó en el programa sábado gigante donde interpretó canciones de wisin y yandel.5 en una entrevista dijo que su primer trabajo fue la venta de teléfonos celulares: "tenía que hacerlo para poder pagar a los músicos, el estudio y toda la base de lo que soy hoy en día. desde dar serenatas hasta limpiar los equipos de la tienda de móviles, había que hacerlo”, puntualizó el joven.

Estilo musical

durante su infancia y adolescencia, prince royce escucha diversos tipos de géneros musicales, tales como tecno, pop, rap, hip-hop,rock y bachata; en especial los temas de michael jackson, usher, ginuwine, juan luis guerra, antony santos y aventura, principales influencias musicales de rojas.4 el compositor jason birchmeier, lo ha calificado como "una de las grandes promesas en el mundo de la música y la bachata urbana". las melodías de sus canciones son diferentes debido a que les agrega violines y chelos.

Romeo santos

Anthony Romeo Santos, mejor conocido simplemente como Romeo, nació el 21 de julio de 1981 en El Bronx, Nueva York, EE.UU., pero se considera mitad dominicano y mitad puertorriqueño, ya que su padre es dominicano y su madre de Puerto Rico. Él es cantante, compositor y fue el vocalista y compositor principal de la agrupación de bachata Aventura. En el 2011 se lanzó como solista.

Como integrante del grupo Aventura, Romeo Santos ha sido clave en la popularización de la música bachata a nivel internacional, llevando canciones al top de las listas de Billboard Latino y a los charts de Europa.

Primeros años

Los inicios musicales de Romeo se remontan desde los 12 años de edad cuando comenzó cantando en el coro de la iglesia. Desde esa edad compone sus propias canciones. Según cuenta su afición al ritmo bachatero desde que tenía seis años. Romeo dice: “me gustaba la bachata aun cuando el género no era popular, eran los tiempos de Blas Duran y a mí­ me atraía el sentimiento que expresaba”.

Antes de formar Aventura admito que era un asco y todo lo que cantaba no era más que basura, cantaba en un grupo llamado Los Tinellers (que hace referencia la pronunciación de la palabra anglosajona, "teenagers", que significa adolescentes), sacando un disco llamado “Trampa de amor” con tan sólo 14 años.

Como compositor

Como compositor, Romeo siguió los pasos de grandes leyendas musicales como por ejemplo Antony Santos y Blas Durán. Con una voz suave y melodiosa, Romeo junto a su primo y dos amigos forma la banda “Aventura”, grupo que terminó por consagrarse con el tema Obsesión, canción que narra la historia de un hombre que busca desesperadamente a una chica la cual está de novia con otro hombre.

Anthony Romeo Santos es el compositor de casi todos los temas que han alcanzado la popularidad, del grupo Aventura. Demostrando así­, que es un compositor que puede crear éxitos y a la vez llegar al corazón del público. Él es poseedor de una voz que ha cautivado a toda la audiencia donde se presenta. Es indiscutible que su dulzura hace una conexión directa con la gente que le escucha. El también nos dice que “a mí­ me gusta componer sobre temas distintos; No solamente sobre la traición y el amargamiento que trae el abandono de un gran amor. Ando siempre en la búsqueda de situaciones y ángulos nuevos vividos por la experiencia para ajustarlos a canciones”.

Carrera artistica

En 2009, fue invitado a cantar para el Presidente de los Estados Unidos Barack Obama en la Casa Blanca.

El 12 de septiembre de 2010 se presentó en los MTV Video Music Awards 2010 para entregar un premio.

Luego de cosechar grandes éxitos como compositor y cantante principal de Aventura, en abril de 2011, Romeo anunció su separación de la agrupación para lanzarse como solista. El 9 de mayo, Romeo lanzó su primer sencillo titulado "You" de su primer álbum Fórmula. La canción se convirtió en número uno en la lista de Hot Latin Songs y Tropical Songs.

Romeo es el compositor de casi todas las canciones más populares de lo que fue el grupo Aventura. También ha escrito éxitos para artistas como Wisin & Yandel ("Noche de sexo"), Thalía (No, no, no), Héctor Acosta ("Me voy"), Antony Santos ("Mátame"), Don Omar (" Ella y Yo"), entre otros.

Vida personal

Romeo se caso a los 20 años con una joven puertorriqueña llamada Samanta Medina. El matrimonio fracaso y se divorciaron a los cinco años.

Romeo es padre de un hijo llamado Álex. El cantante era sólo un adolescente cuando se enteró que su ex novia estaba embarazada. Al principio, el bachatero confesó que no siempre fue un padre y al principio incluso le dio la espalda a su hijo. Pero ahora ya lo reconoció y mantiene una relación con él.

Premios y reconocimientos

En el 2006 Romeo recibió un Premio ASCAP en la categoría musical tropical por su megahit Obsesión y otro en el mercado anglosajón en la categoría pop siendo la primera vez que un compositor hispano gana un premio ASCAP en el mercado de EE.UU.

En el 2007, recibió el Premio Billboard como Compositor del Año por encima de legendarios compositores como Marco Antonio Solis y Joan Sebastian.

Romeo Santos - Propuesta Indecente

Loco - Romeo Santos y Enrique Iglesias

Genero Reggaeton

 Genero Reggaeton



Arcangel

El cantante urbano Arcangel 'La Maravilla' nació en New York con el nombre Austin Santos el 23 de diciembre del 1985. Él es cantante, compositor, empresario y actor.

Es uno de tres hijos de madre dominicana, Carmen Santos, y padre dominicano. Su madre era una ex miembro de un grupo de música de merengue dominicano llamado Las Chicas del Can, que fueron muy populares durante la década de los '80 y hasta finales de los 90s.

Creció escuchando distintos tipos de música y ha sido un fan de la música rock, en particular Robi Draco Rosa, un puertorriqueño artista de pop rock y ex integrante de Menudo. Arcángel no siempre fue un fan del reggaeton, afirma que no es su tipo favorito de música, pero es fácil de cantar. Durante el 2000, Arcángel se encariñó con el nuevo tipo de música. Escuchar a artistas como Tego Calderón y Tempo lo inspiró a seguir una carrera de cantante de rap en Puerto Rico. El cantante Arcángel dice sentirse muy orgulloso de que sus padres sean dominicanos. “Estoy viniendo aquí desde que tengo un año de nacido, tengo familia aquí, no vengo por placer, ahora vengo a trabajar y siempre a ver mi familia que se merece mi visita de vez en cuando”.

Aunque nació en la ciudad de Nueva York, finalmente se trasladó a Puerto Rico en 2002, interesado en convertirse en un intérprete de Reggaeton. Durante su estancia en Puerto Rico, finalmente formó parte de un dúo en ese entonces muy popular, Arcángel & De La Ghetto. El dúo con el tiempo llegó a hacer canciones que se hicieron populares entre los fanáticos del reggaeton en los Estados Unidos y Puerto Rico, como "Agresivo", "Sorpresa" y "Mi Fanática" a mediados del 2006.

Arcangel La MaravillaEl dúo firmó con el cantante y compositor de reggaeton Zion y el sello discográfico, Baby Records, una subsidiaria de Universal Music Group. En el dúo también participaron con Machete Music en 2006, durante el tiempo que estaban grabando los álbumes de compilación de reggaeton. Arcángel & De La Ghetto saltó a la fama en 2006 en el álbum recopilatorio de reggaeton organizado por Héctor "El Father", Sangre Nueva, con su canción, "Ven y Pegate". Ellos también fueron presentados en Luny Tunes, en una compilación de Mas Flow: Los Benjamins de 2006.

A pesar de un dúo de musica activa, Arcángel y De La Ghetto nunca dió a conocer un álbum de estudio desde la formación del dúo. Todas las producciones que habían estado involucrados, sólo dieron resultado en las pistas y las grabaciones que se incluyeron en los álbumes de compilación o se filtró en Internet. Esto se debió a un conflicto con Baby Records, porque la empresa no mostraba cualquier material de Arcángel & De La Ghetto en un álbum propio. Arcángel afirmó que incluso pasó $150.000 en la producción de un álbum, que se tradujo en la etiqueta no es la liberación al mercado. Las pistas producidas se dice que se han filtrado a Internet en su lugar. Arcángel había presentado a continuación, una demanda con Baby Records en 2007 por 1.000.000 de dólares EE.UU. y, finalmente, dejaría a la compañía discográfica en diciembre de 2006, cuando anunció que iba a embarcarse en una carrera en solitario y la fundación de un sello propio "Flow Factory Inc.".

Después de la separación del dúo en 2007, Arcángel siguió para llevar a cabo en solitario, en colaboración con los productores de reggaetón y varios artistas en discos recopilatorios. Lo más notable de ellos fue un disco recopilatorio publicado en 2007, Flow La Discoteka 2, que fue producido por el compositor y productor musical DJ Nelson. El álbum fue un crianza de los diferentes artistas tratando de ascenso a la fama, uno de los incluidos Arcángel , que hizo una pista titulada "Chica Virtual", que pasó a ser una de sus canciones más reconocidas, además de ser una sola Airplay populares en América Latina las estaciones de radio urbano, alcanzando el número 9 en el Billboard Latin Rhythm Airplay gráfico. También llegó al número 22 en el Billboard Hot Latin Tracks gráfico.

Desde la salida del dúo, así como su antiguo sello discográfico Baby Records, Arcángel originalmente decidió lanzar su álbum solista1 debut titulado La Maravilla a principios de 2008. La decisión de lanzar el álbum, sin embargo, fue cancelado debido a que el álbum se filtró en Internet durante la primavera de 2008. Las pistas se distribuyen a través de su web oficial y el archivo de sitios de intercambio en relación con el reggaeton bajo el título de La Maravilla. Una de las fugas de Internet, una canción titulada "Pa 'Que La Pases Bien", pasó a ser una pista Airplay popular en América Latina en las estaciones de radio urbano. El álbum inédito que se filtró en Internet dio como resultado en la toma de Arcángel como el más popular entre los fanáticos del reggaeton en los Estados Unidos, así como Puerto Rico.

El cantante ArcangelArcángel fundo "Flow Factory Inc." en 2007, y su madre se convirtió en su manager.1 4 Él dijo que era más fácil tener a su madre como su manager para no tener que pagar 20 por ciento del dinero recibido de las ventas de discos a su sello discográfico y director. Él se emprendió a lanzar su álbum debut, El Fenómeno, a finales de 2008. El álbum incluye canciones que fueron producidas en el último trimestre de 2007 y el primer trimestre de 2008, incluyendo a DJ Nelson que produjo "Chica Virtual". La mitad del álbum fueron pistas que originalmente se produjeron para un álbum que iba a ser lanzado en el primer trimestre de 2008. La otra mitad del álbum también incluyó temas de reciente producción, los que incluyen "Por Amar a Ciegas", que se convirtió en un éxito único en el Airplay de radio de América Latina a través de las estaciones urbanas.

A mediados de enero de 2009, Arcángel anunció sus planes de una gira por Europa en algún momento durante el año 2009, en la promoción de su álbum de debut, El Fenómeno, y recibir una mayor exposición en todo el mundo de reggaeton. Para hacer comentarios sobre la gira, afirmó que para que tenga éxito, un buen equipo sería muy importante. Arcángel confirmó que iba a estar de gira en varios países, incluyendo Alemania, Francia, Portugal, España, Inglaterra, Holanda y Dinamarca. Su Mixtape "The Problem Child" fue lanzado en abril de 2010.

Wisin y Yandel

Nombre artístico de los cantantes de reggaetón puertorriqueños Juan Luis Morera Luna (Wisin) y Llandel Veguilla Malavé (Yandel), nacidos respectivamente en 1978 y 1977 en la ciudad de Cayey, en el sur de Puerto Rico.

Conocidos también como W & Y, el Dúo de la Historia y El Dúo Dinámico, se los sitúa entre las representantes más destacados del reggaetón, un subgénero musical bailable descendiente del reggae y del hip hop que comenzó a hacerse popular a finales de la década de 1990, y cuyas letras motivaron en ocasiones fuertes polémicas por sus contenidos racistas, violentos o abiertamente sexuales.


Wisin y Yandel

En su ciudad natal, Wisin trabajaba de peluquero, mientras que Yandel había concluido estudios de teatro e interpretación. En cuestiones musicales compartían los mismos gustos, y pronto debutaron en el mundillo grabando algunos temas en álbumes recopilatorios. En 1998 participaron en el álbum No Fear 3, producido por DJ Dicky; un año después, en el recopilatorio La Misión, Vol 1, editado por el sello Fresh Production. El éxito de esta recopilación (que llegó a disco de oro) llevó a la discográfica a producir Los Reyes del Nuevo Milenio, primer álbum de Wisin y Yandel.

A partir de ese momento el dúo cosechó un éxito tras otro. Continuaron publicando nuevos temas en las sucesivas ediciones de La Misión y grabaron tres nuevos álbumes: De Nuevos a Viejos (2001), Mi Vida... My Life (2003) y De Otra Manera (2004). Los tres fueron disco de oro. Su todavía incipiente carrera musical se vio además reconocida con el Premio Tu Música al mejor dúo de rap y reggaetón, que les fue otorgado en 2002.

Pese a que se hallaban en un momento dulce, se especuló sobre una posible separación del dúo cuando, en 2004, aparecieron El Sobreviviente de Wisin y ¿Quién contra mí? de Yandel, primeros álbumes en solitario. La cifras de ventas también fueron destacables, pero igualmente el temido divorcio no llegó a consignarse en su biografía. En 2005 Wisin y Yandel, tan o más unidos que antes, presentaron Pa'l Mundo. Incluía canciones que se hicieron famosas de inmediato, como Rakata y Noche de Sexo. En definitiva, otro éxito rotundo que mereció que el álbum fuese nominado para los Premios Billboard.



El dúo anunció ese mismo año la creación de su propia discográfica, WY Records, con la que publicarían al año siguiente Los Vaqueros y Los Vaqueros Wild Wild Mixes (remix del anterior); para su grabación contaron con colaboraciones de destacadas figuras del reggaetón. Canciones como El teléfono y Yo te quiero se hicieron inmensamente populares. Menor éxito tuvo 2010 Lost Edition, una recopilación de temas anteriores.

Su relevancia dentro del género es tal que a la suma de los componentes del dúo y el indiscutible Don Omar se la conoce como El triángulo de las Bermudas del reggaetón. Ellos mismos han empezado a llamarse Los Extraterrestres, que fue también el título de un álbum con nuevas canciones que lanzaron en 2007. A su exitosa discografía vinieron a sumarse en 2008 Los Extraterrestres Reloaded: Otra Dimensión (que en septiembre de 2008 llevaba vendidas diez millones de copias) y Wisin & Yandel: La Mente Maestra.

Farruko

Farruko - El Talento del Bloque, cuyo nombre de pila es Carlos Efrén Reyes Rosado, nació en Bayamon, Puerto rico, el 2 de mayo de 1991.

Este joven cantautor es considerado ya, por los expertos, como el fenómeno musical de estos tiempos, por su gran versatilidad musical e interpretativa.

Este novel artista ha demostrado, de manera contundente, su total dominio en la mayoría de los sub‐géneros de la música urbana (Reguetón, Rap, Hip Hop, R & B, y otros), pero también ha salido airoso en sus incursiones en el pop, la bachata, el Mambo y el vallenato.

En corto tiempo y sin ningún otro recurso que el de su talento, Farruko ha convertido todas sus canciones en éxitos locales e internacionales. Sus canciones se han filtrado a través de las redes sociales y sitios de internet frecuentados por la juventud latinoamericana, logrando alcanzar altos niveles de de popularidad. Como consecuencia, las principales estaciones de radio de señal abierta no tardaron mucho en interpretar las estadísticas cibernéticas y en breve tiempo estas canciones lograron también ser éxitos de la radio comercial y discotecas, en puerto rico y Latinoamérica.

Su esencia musical y sus composiciones simplemente son el reflejo de las inquietudes y sentimientos de los jóvenes, alimentádose de las vivencias de su entorno y de las suyas propias. Sus liricas se pasean desde la aventura de conquistar a una chica, el reto de hablar con sus padres, cómo reaccionar cuando te llega el amor inesperadamente, hasta cómo divertirse sana y constructivamente con amistades.


Ahora, Farruko nos presenta “el talento del bloque”, su primer álbum como solista, el cual consta de 13 temas compuestos en su mayoría por el propio artista. Destacan las participaciones de Jose Feliciano en “Su hija me Gusta”, Cosculluela en “ella no es Fácil”, Arcángel y voltio en “Traime a tu Amiga”, Yaga y Mackie en “por miedo al amor” y Jadiel en “Chulería en Pote”. El primer sencillo promocional oficial de la producción es “Casa de Playa”.

Historia de la Musica Actual

 Historia De La Musica Actual

A comienzos de la década de los cincuenta se produjo en Estados Unidos el surgimiento de una nueva modalidad de música popular: el rock & roll, expresión que podría traducirse por “contonearse y rodar”. El término Rock-and-Roll fue utilizado en 1951 por  Alan Freed, disc jockey de Cleveland, tomado de la canción “My Baby Rocks Me with a Steady Roll”.

Sus antecedentes más directos hay que buscarlos en el jazz, en los ritmos africanos trasplantados a los Estados Unidos por los esclavos y posteriormente desarrollados en las comunidades negras: el blues y el gospel.

El rock & roll nació como música claramente generacional, como una exigencia de ruptura con los géneros musicales anteriores. Fue patrimonio de una juventud que, por primera vez en la historia, no quería parecerse a sus mayores, representantes del puritanismo y el conformismo de la sociedad estadounidense. Su público estaba compuesto mayoritariamente por adolescentes que reivindicaron sus inquietudes y sus aspiraciones con la ayuda del nuevo género, cuya difusión por todo el mundo, breve pero espectacular, encontró en los medios de comunicación de masas su principal aliado.

Las primeras grabaciones se realizaron en las pequeñas casas discográficas de Memphis, Nueva Orleans y Chicago, lo que desencadenó la frontal oposición de las grandes compañías, marginadas del negocio, que rechazaron en un principio el rock & roll por amoral y obsceno, por sus referencias demasiado explícitas a la sexualidad -se consideraba que los intérpretes imitaban el acto sexual con sus contoneos en el escenario.

Muy pronto, el término “rock & roll” se aplicó de manera genérica al conjunto de la música popular de finales de los cincuenta y pasó a designar, además de piezas que merecerían estrictamente tal calificativo, temas sentimentales interpretados por bandas de vocalistas negros, como los Platters, canciones de artistas blancos del ámbito urbano (Pat Boone, Paul Anka, Frankie Avalon) y todo un cúmulo de creaciones enormemente variadas.

El rock & roll se convirtió pronto en la síntesis de una forma de vida. La juventud estadounidense encontró un cauce de expresión adecuado a sus necesidades en un sonido frenético y estridente que, al mismo tiempo, constituía una evolución de las raíces de la música popular, tanto negra como blanca. Una percusión obsesiva y secciones de viento de intensidad deslumbrantes acompañaban a un instrumento relativamente nuevo -había sido utilizado por vez primera a finales de los años treinta-, que habría de convertirse en emblema de la joven música, la guitarra eléctrica, cuyo chirriante sonido, expresamente distorsionado y sobreamplificado, causaría el entusiasmo del público.

Historia de la Musica

 Historia De La Musica

La historia de la música es el estudio de las diferentes tradiciones en la música y su ordenación en el tiempo.

Dado que toda cultura conocida ha tenido alguna forma de manifestación musical, la historia de la música abarca a todas las sociedades y épocas, y no se limita, como ha venido siendo habitual, a Occidente, donde se ha utilizado la expresión «historia de la música» para referirse a la historia de la música europea y su evolución en el mundo occidental.

La música de una cultura está estrechamente relacionada con otros aspectos de la cultura, como la organización económica, el desarrollo técnico, la actitud de los compositores y su relación con los oyentes, las ideas estéticas más generalizadas de cada comunidad y la visión acerca de la función del arte en la sociedad, así como las variantes biográficas de cada autor.

En su sentido más amplio, la música nace con el ser humano, y ya estaba presente, según algunos estudiosos, mucho antes de la extensión del ser humano por el planeta, hace más de 50 000 años.1 Es por tanto una manifestación cultural universal.